本文由北京高仿字画网www.gfzihua.com 发布！   2016.05.22

　　5月15号举行的中国嘉德北京春拍大观夜场拍卖会上，有人以2.07亿元的成交价买下了曾巩的《局事帖》，成为中外媒体争相报道的轰动新闻。媒体关注的焦点之一是此帖全文共124字，平均每字价值167万元。因此我们会追问：其如此昂贵的成交价有没有根据?换句话说，这件艺术品的背后隐藏着怎样的价值判断?

　　市场价值研究仍是学术空白

　　决定艺术品价格的因素有很多，但直接起作用的还是其市场价值。当艺术品成为市场交易的目标，在特定的市场条件下有着特殊的市场价值，需要买家通过评估甚至挖掘，去实现其市场价值。不过小编要遗憾地告诉大家，对艺术品市场的相关研究在中国还是一门新的学科，而关于艺术品的市场价值，在学术研究领域目前还是空白的。

　　说起艺术品的市场价值，人们往往将其混同于艺术品的艺术价值、历史文化价值与收藏价值。其实，这四个概念所涉及的都是艺术品价值的不同侧面，而人们对它们的认识也有不同的深度：

　　首先，对艺术品而言，其艺术价值是最简单和最直接的价值判断，人们通过艺术批评与艺术理论对此展开的研究的历史也最久。尽管如此，对于具体作品的艺术价值的判断却是见仁见智的，其中比较学术的说法就是强调艺术作品的美术史地位。比如对《局事帖》就有专家强调，曾巩与宋代书法大家欧阳修之间在书法艺术方面的一脉相承。

　　至于艺术品的历史文化价值，在西方艺术批评和艺术理论界于上世纪80年代兴起文化批判热后才成为关注的焦点，而在中国，虽然文化批判也很时髦，但扎实的研究成果并不多。对于《局事帖》，这种价值可以一言以蔽之——文物价值。比如其作为文人书札，是一种文体与修辞，涉及其文学性;其所记述的具体内容，又可以作为研究宋史的史料;而作为物质实体，专家还特别注意到其所用的纸。在宋代纸是稀缺资源，对往来公文与书札，人们会用其背面来印制图书。专家考证，这张写有《局事帖》的纸在南宋时期就曾经印过三国刻本。

    至于艺术品的收藏价值，是1990年代中国艺术市场兴起后被用得最多也最滥的概念。一般情况下有两种错误的用法：一种是混同于艺术品的艺术价值与历史文化价值，还有一种是混同于其市场价值。其实艺术品能成为收藏品，艺术价值是其收藏价值的基础，而文物价值则为其收藏价值加码。不过，收藏价值却并非市场价值，而是从收藏角度看其所特有的价值，比如艺术品的珍稀度，专家就强调这是目前唯一存世的曾巩书法作品，因此有“海外孤本”一说。此外，这件作品的收藏脉络可谓传承有序，1990年代来更由比利时著名藏家尤伦斯夫妇经手。有趣的是收藏价值还在不断加码，因为随着今天电影大亨王中军的介入，其收藏故事还将不断发生。

　　关键看市场机会

　　再回头看市场价值，对艺术品价格的高低而言，那是最直接的因素。不过，也许正因为其最直接，因此要对其作出判断，也是最变动不定、最复杂、最困难的。具体分析，其原因有三：

　　首先，艺术品的市场价值由供求关系所决定;而这种供求关系是变动不定的，因此市场价值也是波动的;一旦市场供不应求了，艺术品价值就看涨，反过来什么时候供过于求了，艺术品价值就看跌。

　　其次，这种价格波动使艺术品有了价差，也就给行家提供机会来通过市场运作获利。因此，艺术品成为炒作的筹码、投资的工具或者是财务组合中的资产。如2009年秋拍《局事帖》引爆“亿元行情”后，中国艺术市场一下子卷起了金融化热潮，涌现许多艺术基金，之后还出现了将艺术品证券化上市的所谓文交所。

    第三，在特定的市场条件下，艺术品的市场价值可以发挥爆发性的威力，创造财富神话。就如《局事帖》，作为尤伦斯夫妇的藏品与包括宋徽宗《写生珍禽图》在内的一批藏品在寻找拍卖平台，结果以1000万美金的预付款委托给北京保利，安排在2000年春秋两季大拍亮相，结果阴差阳错，正好赶上2009年秋拍艺术市场需要一个新的突破，而古代书画这个小众板块却成为众多大买家关注的焦点，以致让《局事帖》以超过1.08亿元的天价成交，成为率先破亿成交的拍品。结果北京保利这批藏品拍出了超过5亿元人民币的成交总额。因此可以说，这件《局事帖》是“亿元时代”的敲门砖。

　　当然艺术品的市场价值更多的是一种体现“财富效应”的传说与神话。就拿《局事帖》而言，虽然时隔7年身价涨了近1亿元，但资深艺术顾问石建邦曾对此作过测算：即使假设拍卖公司不收取卖家一分钱佣金，落槌价1.8亿减去当年购入成本1.0864亿元，在扣去3%的税率，实得为6596万元。平摊下来，其7年投资期的年化收益率仅为6.07%，只略高于银行理财产品4.2%上下的年收益。他还预测，这件作品如果明年要卖出，即使货主一分钱也不挣，新买家也必须拿出2.454亿元；如果也打算七八年后付拍，那么必须拍到5个亿才能保本。

　　展现市场新动向

　　在艺术市场，流行着一种说法，只要是真正的好作品，就一定会有好价格；还有一种类似的说法——“永远的天价”。比如说这件《局事帖》，不要说2009年与这一次，就是最早1996年纽约的第一次现身拍场，就拍出了50.85万美元(合人民币451.91万元)的天价。此后其每一次现身市场，都会冲击当时艺术市场的拍卖纪录。

　　然而，笔者发现，天价也会时高时低，这跟市场的走势，大家对大势的判断有关。比如在那个“亿元时代”，许多业内的行家都对艺术市场的大势曾经作了错误的判断：在2010年初的艺术市场高峰论坛上，许多拍卖行老总预言中国艺术品拍卖将冲击10亿元(或者1亿美元)纪录。如今，除非考虑到通货膨胀的因素，恐怕没几个人再会作出同样的判断。

    当然，艺术市场还是在进步，但不是通过一件艺术品的单价的高低。艺术品价格所体现的市场价值，更多体现为财富再分配的筹码，一种富豪的“地位财”。对将《局事帖》收入囊中的买家——电影大亨王中军而言，他从爱画，收藏艾轩、陈逸飞以及写实画派起步，到收藏中国当代艺术、梵高与毕加索等西方艺术大师作品，再到这次收购宋元书画，意味着艺术市场的一种新动向。而对其前一个买家，自称两度与《局事帖》“失之交臂”的刘益谦而言，看重的也早已经不是一件藏品，而是一个收藏体系；不是一个收藏，而是一个私人美术馆，乃至一个美术馆的连锁网络。在这里，艺术品已经变身为一种文化资本，其市场价值该如何评估，不要说对刚刚起步的中国艺术市场研究者，即使对成熟的西方艺术市场专家而言，也是全新的挑战。