国画他专攻写意花鸟。以书入画、意境古雅是他作品的特点。他的画区别于一般画家的显著之处，就是线条带有强烈的书法意味。无论兰叶的“交凤眼”，竹叶的“介”字，老梅遒劲的枝干，写的意味非常足，从线条里完全可以感受到他篆书、魏碑的线条趣味。且线条在凝与涩的运行中张力十足、韵味醇厚。这一点，是没有书法修养的画人难以企及的。许多画人的书法，“画”字意味多、“写”字意味少，与专业的书法并不是一回事，线条美感也是不一样的。从这个意义上讲，以专业的书法线条入画，并有机地融合在画面中，成就了方国兴花鸟画最大的看点。

　　在陶瓷艺术方面，他把景德镇的传统瓷画工艺和中国水墨画进行了全新的融合，兼容并蓄，把精妙的书法线条、传统中国花鸟画的写意及泼墨、泼彩方法巧妙地融入瓷画中，使其作品既有瓷艺画的工艺性，更具中国画的写意性、抒情性，尤其表现“梅兰竹菊四君子”极为传神。

　　画画先得练书法

　　书画同源，一位书法家同时也是一位画家，这事很好理解，但陶瓷又是如何和这二者“搭界”？方国兴认为，不仅书画同源，瓷器也是同源的。

　　“古时候陶瓷是匠人描画出来的，是器物。但是现在陶瓷已经成为一种艺术品，作为同样从中华文化分流出来的艺术，陶瓷的工艺也应该从书画中吸取营养，尤其是在当下，如果搞陶瓷的人能够把书画融合，会使陶瓷趣味更浓，更有意境。”

　　在陶瓷上作画和在宣纸上作画有啥不一样？方国兴说，除了材质不一样，别的没什么不同。“在釉上画画容易打滑，在泥胚上画画容易被稀释，但是和书画一样，都是用毛笔来表现的，只要掌握了工艺，和宣纸画没什么不一样。”

　　作为书画大师，方国兴建议年轻人学书画要先学好传统的东西，不要丢了本源。“现在很多画家不会书法，其实书画是一家，练好书法对绘画来说也是很重要的，中国画的基础是书法，书法不好的人走不远。”